最近一段時間，跟賈平凹去年被網民炮轟一樣，網絡輿論場對莫言的批判持續不斷，差不多演化成了一場聲勢浩大的全民聲討運動；略有不同的是，賈平凹是因其女賈淺淺寫的所謂“屎尿屁詩”引火上身，莫言則是因為在香港大學的一次演講中，稱文學的使命是批判（暴露），“永遠不是唱贊歌的工具”，而受到了人們的普遍質疑。
當然，贊同和支持莫言的也不少，于是，圍繞“歌頌還是暴露”這一在二十世紀四十年代的延安已經“解決”過的問題，在二十一世紀二十年代的中國互聯網上，再次成為了爭論的焦點。
其實，在我看來，所謂“歌頌還是暴露”，根本就不應該成為一個問題。任何作家都有寫什么和怎樣寫的權利，都有歌頌什么和拒絕不歌頌什么的權利，有批判什么和暴露什么的權利。正有為有了這種權利，中外文學史上才出現了那么多充滿個性的作家和不同風格的作品，誰也不能強制一個作家去歌頌或暴露什么，靠強制寫出來的“頌詞”也不會是什么好作品，中外歷史上都有所謂宮廷作家或者御用文人，但他們何曾留下過一篇傳世之作呢？因為文學是真實情感和思想的表達，正如魯迅先生所說：“從血管里流出來的是血，從水管里流出來的是水”。自古以來很少有只批判不歌頌，或者只歌頌不批判的作家，一個作家在某部作品中著力批判某一個人或事物的同時，往往會表達出對另外的人或事物的歌頌和贊美，就像光明因為黑暗而存在，白只有在黑的襯托下才能夠顯現，美往往在與丑的對比中才能彰顯得更鮮明和強烈一樣。如司湯達、狄更斯、巴爾扎克、雨果和托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基等西方作家對資本主義社會黑暗和人性墮落的批判，魯迅、茅盾、老舍、郁達夫、丁玲等中國作家對半封建半殖民地人民所受的苦難的“暴露”，再如高爾基、蕭洛霍夫和趙樹理、周立波、柳青、魏巍、浩然、曹征路等對一個多世紀以來無產階級和社會主義革命的曲折進程中工農兵形象的塑造和歌頌，都創作出了名垂青史的作品。
可見，歌頌還是暴露，既是一種美學趣味，也是一種情感表達，更是不同價值立場的選擇。
對此，毛主席在《延安文藝座談會上的講話》中早就深刻地闡明過：
“從來的文藝并不單在于暴露……對于革命的文藝家，暴露的對象，只能是侵略者、剝削者、壓迫者及其在人民中所遺留的惡劣影響，而不能是人民大眾。人民大眾也是有缺點的，這些缺點應當用人民內部的批評和自我批評來克服，而進行這種批評和自我批評也是文藝的最重要任務之一。但這不應該說是什么‘暴露人民’。對于人民，基本上是一個教育和提高他們的問題。除非是反革命文藝家，才有所謂人民是‘天生愚蠢的’，革命群眾是‘專制暴徒’之類的描寫。你是資產階級文藝家，你就不歌頌無產階級而歌頌資產階級；你是無產階級文藝家，你就不歌頌資產階級而歌頌無產階級和勞動人民：二者必居其一。歌頌資產階級光明者其作品未必偉大，刻畫資產階級黑暗者其作品未必渺小，歌頌無產階級光明者其作品未必不偉大，刻畫無產階級所謂‘黑暗’者其作品必定渺小，這難道不是文藝史上的事實嗎？對于人民，這個人類世界歷史的創造者，為什么不應該歌頌呢？無產階級，共產黨，新民主主義，社會主義，為什么不應該歌頌呢？也有這樣的一種人，他們對于人民的事業并無熱情，對于無產階級及其先鋒隊的戰斗和勝利，抱著冷眼旁觀的態度，他們所感到興趣而要不疲倦地歌頌的只有他自己，或者加上他所經營的小集團里的幾個角色。這種小資產階級的個人主義者，當然不愿意歌頌革命人民的功德，鼓舞革命人民的斗爭勇氣和勝利信心。這樣的人不過是革命隊伍中的蠹蟲，革命人民實在不需要這樣的‘歌者’……”
毛主席的話過去了整整八十年，但依然是顛簸不破的真理。因為我們仍然生活在階級社會里，存在著窮人和富人、壓迫和剝削、無產階級和資產階級，存在著光明與黑暗、落后與進步的較量和斗爭。毛主席曾經說過，知識分子就是一張皮，要么附著在無產階級身上，要么附著資產階級身上，二者必居其一。對于今天的廣大知識分子和作家來說，同樣面臨這種選擇。實際上，當代中國的知識分子和作家已經做出了他們的選擇。
正如一位作者所說：
“莫言是一個時代文化的標志。那是一個用美西方的審美和價值觀，講述傳統東方故事的時代，那是整個社會都陷入了文化上自我否定，活在了別人思維模式中的時代。主旋律就是《河殤》，《丑陋的中國人》就是自我鑒定，而莫言的《豐乳肥臀》就是那個時代的文學巔峰。那時的中國文化界，在對美西方極度崇拜、極度自卑后徹底完成了身心的皈依，在文化上尋找到了自己的精神主宰。漢兒皆作胡人語，卻向城頭罵漢人。那是一個西方的月亮是圓的，西方的空氣是甜的，除了美國的道路我們無路可走的時代。那個時候貶低中國人就是政治正確，就是‘睜眼看世界’，就是時代風尚，就是中國好聲音。那是一個中國文化嚴重內分泌紊亂的時代，那是一個西方現代劣質文化和中國傳統糟粕文化瘋狂交媾的時代。我們幾十年來看到的文學和影視產品，絕大多數都是那個時代的濫觴。那個時代‘弄潮兒向濤頭立’的不僅僅有莫言，還有他身后數不過來的知名人士。他們站在聚光燈下，掌握著擴音器和麥克風。當他們集體為自己是中國人而自慚形穢時，自信和自尊也就成了奢侈品。
“許紀霖說過，‘莫言式的生存智慧，不幸代表了中國知識分子的主流’。莫言不是一個人在戰斗，他的身后站立著幾乎全部的中國文化精英。你要想把這些人一個不落的全部記下來，恐怕就是把百度搜到李彥宏的姥姥家也很難做到。莫言筆下的中國和方方的《軟埋》，張愛玲的《秧歌》《赤地之戀》一樣，都是站在了中國幾千年私有制的一邊。他們翻來覆去的不過是要顛覆窮人造反的歷史，用文學形象論證造反的邪惡，證明‘人民建國’的先天不足。要尋找真相，必須要有最起碼的真誠。人們對莫言們的質疑不是因為他們寫出了真相，恰恰是因為他們歪曲和遮蔽了真相。他們把舊社會的灰色濾鏡放到了新中國的身上，卻無法蒙上親歷者們的眼睛……”（譚吉坷德：《莫言是怎樣煉成的》）
這無疑點到了莫言問題的實質。許多人將諾貝爾文學獎當做莫言作品大行其道的罪魁禍首，就像有人把傷痕文學在中國的濫觴歸咎于美西方的“策劃”，顯然是舍本求末和緣木求魚。說到底，莫言文學在中國的盛行得益于近四十年中國的“改天換地”，換句話說，沒有改開以來主流政治對前三十年的基本否定和控訴，就沒有莫言和莫言們的應運而生，有人義憤填膺地批評莫言抹黑中國，但其實莫言“抹黑”的只是“前三十年”，而從不或者很少“抹黑”后三十年。同方方一樣，他們既是改開的擁護者，也是改開的受益者，所以他們及其擁囤駁斥批評者是反對改開，也并非完全沒有道理。因為在他們眼里，共和國前三十年和后三十年之間的巨大差別從來都是豆腐拌小蔥，清清楚楚、一點不含糊的，反觀一些批評他們的人卻常?；煜撸攀牡┑┑匾笏麄?ldquo;愛國愛黨“，歌頌這歌頌那，反倒是有點一廂情愿、迂腐可笑了。
不少網民把莫言的作品貶損得一無是處，在這兒，我倒想說兩句公道話。在我看來，莫言是一個極有才華的作家，他的語言天賦在當代中國作家中罕有其匹，他早期的一些作品如《透明的紅蘿卜》《枯河》《白狗秋千架》《紅高粱》等，堪稱當代文學的經典之作。但他后期的大多數作品，包括廣受爭議的《豐乳肥臀》以及在主流文學界廣受贊譽的《生死疲勞》，不僅語言缺少節制，而且流露出政治大于藝術的趣味（這也是他獲得諾貝爾文學獎的兩部主要作品）。同一些網友對莫言獲得茅盾文學獎的另一部長篇小說《蛙》持嚴厲批評態度不同，我認為這是一部思想深刻、藝術精湛的作品，小說對計劃生育給廣大民眾帶來的巨大創痛的暴露具有一種振聾發聵的批判現實主義力量。
另外，盡管莫言在那篇《主席老那天》的短文中對毛主席頗有不敬甚至侮辱，但他同時也抄寫過《在延安文藝座談會上的講話》，承認其中的某些論述“還有現實意義”。從為人行事上，莫言也比較低調謙遜，不像那個寫日記的女作家，動輒在網上對批評她的網友惡語相向，扣帽子打棍子，一臉的潑婦像。
我覺得，對莫言及其作品的批評不應糾纏于其個人品德，以及諸如諾貝爾文學獎和“歌頌還是暴露”之類的次問題和假問題。歸根結底，莫言是中國當代文學和近四十年來的國內現實政治合力塑造的結果。須知，在他獲得羅貝爾文學獎之前，不僅是各大權威期刊如《收獲》的座上賓，而且已經獲得過各項文學大獎，早已是中國文壇最著名的作家之一。他獲獎后，上至國家領導人，下至文化部和中國作協的負責人，也曾紛紛致電祝賀，后來還當選了中國作協副主席，出席過第二次文藝座談會。
了解這一點后，我們至少就不會無的放矢，反而把一些真問題忽略和掩蓋過去了。
「 支持烏有之鄉！」
烏有之鄉 WYZXWK.COM
您的打賞將用于網站日常運行與維護。
幫助我們辦好網站，宣傳紅色文化！
歡迎掃描下方二維碼，訂閱烏有之鄉網刊微信公眾號
